Tarsila do Amaral fue una artista plástica brasileña, que tuvo éxito en todo el mundo y fue una de las idealistas del movimiento antropofágico.
Tarsila do Amaral fue una importante artista visual responsable del lanzamiento del movimiento “Antropofágico” en Brasil. Junto a los escritores Oswald de Andrade y Raul Bopp, el pintor se hizo influyente, sobre todo, con la llegada de diversos movimientos artísticos de la modernidad.
La artista modernista se asoció con Anita Malfatti para marcar la vida de dos talentosas pintoras brasileñas en la historia de Brasil. Su primer paso hacia el desarrollo de su técnica fue mudarse a Barcelona, España y dedicarse a sus estudios. La primera obra de Tarsila la pintó cuando tenía 16 años.
Biografía de Tarsila do Amaral
Nacida, por lo tanto, el primero de septiembre de 1886, Tarsila do Amaral vivía con sus 7 hermanos en su ciudad natal de Capivari, São Paulo. Proveniente de una familia rica, creció en una hacienda llamada São Bernardo. Su abuelo, por lo tanto, poseía varias tierras en la región, tierras por las cuales heredaría la próxima generación de su familia.
En la infancia y la adolescencia, el pintor estudió en las escuelas de Sion, todavía en São Paulo y, más tarde, en Barcelona. Fue durante su estancia internacional que Tarsila grabó su primera obra de arte llamada “Sagrado Corazón de Jesús”.
Después de regresar a Brasil, por lo tanto, tuvo una hija cuando se casó con André Teixeira Pinto. La pequeña se llamaba Dulce y el matrimonio, sin embargo, duró solo 10 años. En ese momento se dedicó al modelaje con la ayuda del escultor sueco William Zadig.
El inicio de curso fue sumamente importante para Tarsila, pues fue en ese momento que conoció a su amiga Anita Malfatti .
Semana del Arte Moderno
Todavía incursionando en el mundo del arte para mejorar aún más sus técnicas, Tarsila do Amaral decidió partir a París y estudiar en la Academia Julian, un lugar especializado en pintura y escultura. La decisión tomada generó muchos contactos para el artista .
De regreso en Brasil, la Semana da Arte Moderna , en 122, fue escenario de una exposición de sus creaciones. El “Salón Oficial de Artistas de Francia” recibió importantes pinturas como, por ejemplo, Abaporu de 85 cm x 73 cm de alto. También fue durante este período que Tarsila conoció a Osvald de Andrade, su nuevo compañero de 1926 a 1930.
Los nuevos contactos, las nuevas experiencias, las alianzas establecidas hicieron que la pintora se sumergiera de lleno en los movimientos modernistas hasta que, en 1965, en una operación fallida, acabó paralizada. Finalmente, su muerte está fechada el 17 de enero de 1973, 8 años después de la tragedia.
Fases y Características
En total, fueron más de 270 cuadros pintados por Tarsila do Amaral. Estos fueron parte del movimiento Pau Brasil (1924 – 1928) donde redescubrió los colores de Minas Gerais usando y abusando de esta forma de expresión.
Durante este período, el artista pintó principalmente 3 obras importantes: Morro da Favela (1924), El vendedor de frutas (1925) y Paisaje con toro (1925).
Movimiento antropofágico (1928 – 1930)
En un principio, el Movimiento Antropofágico fue uno de los más importantes registrados y fue donde Tarsila más expuso sus obras. Abaporu, visto en la imagen de abajo, O Ovo (1928), Floresta (1929), Sol Poente (1929) y muchas otras obras caracterizan esta época.
Fase social (1933)
Finalmente, en 1933, por tanto, un lienzo que representa un porcentaje muy grande de las características del movimiento modernista fue Obreros. Evidenciando protestas relacionadas con el bienestar social, con los trabajadores brasileños, la pintura imprimió temas brasileños y, sobre todo, reivindicando derechos.
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